So, Hoes & Heroes
Para iniciar esta conversación, pedimos a Marie que describiera su música con sus propias palabras:

«Es una especie de mezcla de rock 'n' roll, folk y pop progresivo con una inclinación por la guitarra slide de la música country, y un Universo cinematográfico. Una expresión imaginaria, que de vez en cuando incluye un enfoque más áspero y ruidoso, psicodélico», explica Marie.

Y tu nuevo álbum titulado So, Hoes and Heroes ¿cómo lo caracterizarías en comparación con trabajos anteriores, como tu álbum de debut Ghost of Love de 2009?

«Me parece que hay más capas en la música del nuevo disco. La producción es diferente en cada canción, aunque el tempo puede ser bastante bajo en todas ellas. Siempre intento captar bien un sentimiento en lugar de editarlo todo en pedazos.

Mi forma de escribir letras ha evolucionado, y creo que necesitaba dar un salto en sentido poético. Intenté profundizar en la reflexión sobre situaciones y temas. Por ejemplo, me interesaba saber cómo cambia un recuerdo en función de tu estado de ánimo. La mayoría de mis letras tienen varios ángulos y sugerencias para ser interpretadas».

La felicidad es inspiradora
Entonces, ¿qué te inspira a la hora de crear música?

«Estoy más inspirada cuando estoy feliz. La poesía puede poner en marcha una idea o un sentimiento, igual que puede hacerlo un libro, una canción o una imagen. Los montajes radiofónicos me parecen increíbles, ya que abren tu imaginación. Y me gusta escuchar voces. Es algo muy íntimo. Como mirar por la ventana, caminar por la calle. No puedes evitarlo cuando fuera está oscuro. La vida cotidiana... el césped, el amante, las calles, los platos y los viajes mentales. Y misterio general».

Sin embargo, aunque la felicidad te inspira, una atmósfera melancólica parece ser un elemento predominante en toda tu obra. ¿Cómo? ¿Es la melancolía una fuente creativa para ti como lo es para muchas personas creativas?

«Hmm, no estoy segura. Melancolía es una palabra negativa y no me siento destructiva. A veces puedo expresar enfado o asombro, pero me gusta pensar que es una atmósfera intensa. Intenso también puede ser muy cariñoso y tierno. Creo que yo también tengo mucha nostalgia. Anhelo de unir y entrelazar, como creo que todos tenemos en general. Todos chocamos, nos sobreexcitamos o tropezamos a veces, pero aquí es donde están las chispas y el fuego. Ahí es donde desarrollamos y experimentamos con la voluntad, los límites y nuestras elecciones.

Me interesa la relatividad de lo “bueno” y lo “malo” en mí y en las personas en general. Y la verdad es que a menudo lo encuentro reconfortante y positivo», reflexiona Marie.

En la playa
La canción On the Beach de tu nuevo álbum parece captar bien tu esencia musical. Háblanos del proceso, desde la composición de la canción hasta la grabación final.

«Bueno, me fui una semana a Suecia a una casa de campo para escribir sola. Intentaba escribir una canción que tuviera ese giro en la melodía y los acordes. Jugueteando con Garage Band en mi ordenador después de terminar la canción, intenté hacer estilo libre con teclados y sonidos.

Cuando llegué a casa, me fui al estudio con Jakob (Høyer, productor del disco, ed.), y prácticamente copiamos todas las ideas de la maqueta. Luego Jakob ideó una línea de gancho estupenda también para los teclados, y grabamos juntos todo el material de percusión. Más tarde, nuestro bajista Anders Christensen añadió una gran línea de bajo, y el guitarrista Rune Kjeldsen un poco de lap steel, que contribuyó a darle un toque oceánico. Tiene ese sonido rítmico de las olas, que encaja muy bien con la letra».

Creando un ambiente dinámico
Mencionas a Jakob Høyer: él produjo y grabó tu nuevo álbum e incluso construyó tu estudio. Parece ser una persona importante en la realización de tu nuevo álbum. ¿Cómo funciona su cooperación?

»Jakob y yo trabajamos juntos desde hace mucho tiempo. En cierto modo, somos muy diferentes en nuestro enfoque y eso crea una vibra dinámica. Es muy seguro de sí mismo y bromista. Somos bastante testarudos artísticamente y no nos conformaremos hasta que ambos estemos satisfechos. A veces lleva mucho tiempo encontrar el sonido adecuado para una canción.

Y ahí es cuando realmente aprecio tener a alguien en quien confío que me aporte nuevas ideas y me inspire a encontrar nuevas direcciones, además de reflexionar sobre mis ideas y opiniones. Es maravilloso compartir las aventuras, los altibajos del proceso».

Altavoces DALI en el estudio
Tuve el placer de escuchar tu nuevo álbum en mis DALI IKON 6 MK2, que permiten que la dinámica y la claridad de tu grabación brillen. ¿Qué opinas del «buen» sonido en general y de los altavoces en particular?

«En cuanto al buen sonido, yo lo describiría como un sonido cálido y orgánico. Incluso cuando mezclas elementos electrónicos con instrumentos acústicos, para mí es importante que suene real y que el sonido global tenga profundidad», dice Marie.

«Utilizamos bastante ambiente real en nuestra producción. Así que al final tiene que traducirse bien. Me gustan mucho los altavoces DALI CONCEPT 6, los tenemos en el salón y siempre escuchamos nuestras mezclas en casa. Creo que nuestro ingeniero de masterización también los utiliza. Suenan naturales y cálidos sin perder ningún detalle de la música. Sé que a Jakob Høyer le gustan mucho y los mezcla en Proacs Studio 100 y DALI CONCEPT 6».

¡El MP3 es un asco! Y nada se compara con el vinilo.
Seguimos hablando de sonido y producción: Vas a publicar tu nuevo álbum en LP y CD, y sin duda también estará disponible en servicios de streaming como Spotify. Como músico, ¿qué opinas de la evolución digital?

«Creo que el MP3 es un asco, pero creo que la resolución digital mejorará, ya que será la principal fuente a la hora de escuchar música en el futuro. Bueno, ya lo es. Pero espero que el formato cambie a algo mejor. Supongo que no hay nada comparable al vinilo y debe ser una ambición hacerlo al menos tan bueno como aquel.

Dicho esto, no soy fanática de ello y me encanta la movilidad de escuchar música mientras voy en bici, andando o en tren. Desde esta perspectiva, agradezco los nuevos inventos digitales y ¡confío en ellos!».

No puedo esperar para empezar
¿Qué sigue ahora? ¿Estarás de gira con el nuevo álbum? ¿Hay un sonido internacional en tu álbum?

«Sí, tengo muchas ganas de actuar con mi banda en octubre y noviembre en Dinamarca, y también estamos trabajando en espectáculos en el extranjero. Me encanta actuar con la banda y me siento muy afortunada de tener músicos tan buenos trabajando conmigo en el escenario. Es muy inspirador y encantador cuando la música se transforma al tocarla los individuos, añadiendo algo nuevo a medida que avanzamos. ¡No puedo esperar para empezar!»

Descubre más sobre Marie en www.mariefisker.com

- Runa H. Jensen, rhj@dali.dk