Vous m‘avez vraiment compris
 « Si je me sens bien, je joue bien », dit Dave, ce qui semble résumer sa nature musicale en une phrase. S‘exprimant par téléphone depuis son domicile au Royaume-Uni, la voix de Dave semble étonnamment jeune et claire. Il est vif, enthousiaste et plein d‘esprit... et curieux du monde d‘aujourd‘hui.

Patiemment et sincèrement, il répond à mes questions, bien qu‘il ait déjà dû les entendre plusieurs fois. Il est impatient de parler de son nouvel album intitulé The Aschere Project: Two Worlds et sa passion pour la spiritualité. Son enthousiasme est contagieux, mais nous plongeons d‘abord dans les débuts du rock et de la musique pop, dont il est devenu une partie très importante.

La British Invasion
En 1964, le monde changeait rapidement. C‘était la guerre froide, la crise des missiles de Cuba a failli provoquer une troisième guerre mondiale, un mur de 45 km de long divisait Berlin et Kennedy venait d‘être assassiné. Puis, au milieu de tout cela, l‘émergence d‘une génération rebelle et rapide qui allait transformer le monde de la culture pop pour toujours.

Au début des années 1960, la culture pop britannique prend son envol. Inspirée par les icônes du rhythm ‘n‘ blues américain comme Chuck Berry, Little Richard et Elvis, la British Invasion a été menée par les quatre « grands » que sont les Beatles, les Rolling Stones, les Who puis les Kinks. En tant que fondateur, guitariste principal et auteur-compositeur occasionnel des Kinks, Dave Davies est devenu un élément central de cette invasion. Qu‘est-ce que cela a fait pour un jeune homme sensible de 17 ans, issu de la classe ouvrière du nord de Londres, d‘être propulsé dans ce genre de célébrité lorsque les Kinks ont fait leur percée majeure en 1964 avec le premier d‘une série de singles à succès, le rocker pré-heavy metal You Really Got Me ?

« Un contraste ! C‘était le cas. Mais il y avait un avantage. Faire partie d‘un groupe, c‘était comme une extension de la famille », explique Dave.

Pourtant, lorsqu‘on l‘interroge sur les hauts et les bas de sa carrière avec les Kinks pendant plus de trois décennies, être dans un groupe comme celui-ci n‘a pas toujours été une partie de plaisir, et la querelle presque à vie des frères est maintenant légendaire.

Des hauts et des bas
« J‘ai le sentiment d‘avoir eu de la chance. Il y a eu des hauts et des bas incroyables. Personnellement, aussi, dans la relation entre Ray et moi. Nous avons commencé au sommet au début des années 1960. Il y avait une explosion de créativité à l‘époque avec beaucoup de groupes fantastiques. Puis nous avons un peu baissé vers la fin des années 60 et nous avons été interdits aux États-Unis. Puis encore une fois, une montée en puissance, un retour à la fin des années 70, et dans les années 80, nous avons connu un grand succès aux États-Unis avec des albums tels que Low Budget, Give the People What They Want, State of Confusion et Word of Mouth. »

 « Puis en 1996, Ray a décidé qu'il voulait s’essayer au solo. Alors Ray et moi avons décidé de faire une pause – je ne voulais pas m‘en mêler », dit Dave, résumant la période qui s‘est avérée être la fin des Kinks, bien qu‘ils ne se soient jamais officiellement séparés en tant que groupe.

Ray et Dave Davies – observation vs. sentiment
Ray et Dave sont connus pour avoir eu une relation compliquée, mais très productive sur le plan créatif. Je suggère que ses propres chansons ont une vulnérabilité et une sensibilité légèrement plus fortes que la plupart des chansons de son frère. Bien que Dave ne tarisse pas d‘éloges sur les talents uniques de Ray en matière d‘écriture de chansons et d‘interprétation, il n‘est pas en désaccord et révèle un peu le secret de leur succès :

« Les chansons de Ray sont basées sur l'observation. Il a du mal à exprimer ses sentiments. Il se sent mal à l‘aise avec les sentiments. Alors que mes propres chansons parlent de sentiments intérieurs. C‘est une partie du problème entre nous deux. Son style de chanson est un métier, il traite d‘éléments extérieurs, le mien dépend entièrement de ce que je ressens à l‘intérieur. Donc, quand ces choses se sont rencontrées et que nous avons travaillé ensemble, parfois la magie s‘est produite. »

« Ray a commencé à travailler sur son art [d‘écriture de chansons, ndlr.] très tôt. Une méthode. La mienne, c‘étaient des sentiments, et je pense que c‘est quelque chose que je tiens de ma mère. Comme l‘intérêt pour la spiritualité, l‘astrologie et la psyché », poursuit Dave.

Le voyage
Le voyage vers l‘inconnu, la recherche de quelque chose d‘autre, a toujours été encouragé dans la maison d‘enfance des Davies, ce qui, selon Dave, explique en partie pourquoi les frères sont devenus si créatifs.

« Quand j‘étais enfant, j‘avais de la chance. J‘ai toujours été intéressée par les choses inhabituelles – et on nous encourageait à l‘être. C‘est comme apprendre la guitare – ma mère m‘a prêté un peu d‘argent. Je n‘aimais pas l‘école quand j‘étais enfant et j‘avais un problème avec l‘autorité. Je pense que j‘ai appris plus de ma mère et de mes sœurs – ma famille était un matriarcat. Je me suis donc toujours senti à l‘aise avec les femmes, leur parler, les draguer », dit Dave en riant. « Je m‘intéressais aussi à la peinture. Mais j‘ai découvert que le professeur ne connaissait rien du tout à la peinture », explique Dave. Ce genre de vérité carrée n‘était pas sa tasse de thé.

Qui peut dire que l‘imagination pourrait être plus importante que le monde « réel ». Peut-être que parfois 2 + 2 égale 5 ? C‘est peut-être pour cette raison que le monde créatif et ouvert d‘esprit de la spiritualité et de la musique lui convenait mieux.

L‘incident de la lame de rasoir
Revenons donc dans l‘histoire de la musique jusqu‘à ce jour crucial où tout a commencé et où You Really Got Me a trouvé sa forme en 1964. Ray l‘avait écrite comme une mélodie bluesy et plus lente, mais Dave n‘était pas satisfait du son provenant du petit amplificateur, qui était plus une « sorte de radio sans radio », selon Dave.

Le jeune homme de 17 ans venait de commencer à se raser, alors il a pris l‘une des lames de rasoir tranchantes, l‘a plantée dans le cône du haut-parleur et l‘a tranchée, laissant le matériau/le cône intact mais avec des rayures et des trous. Et c‘est ainsi qu‘est né le son de guitare distordu et « laid » de You Really Got Me . Bien sûr, cette chanson est l‘un des singles les plus connus des Kinks, mais quels ont été les meilleurs moments de sa carrière en dehors des moments évidents ?

« Mon Dieu, c‘est une question difficile. Mais le milieu et la fin des années 70 ont été bons », dit Dave. Je pense que son travail sur l‘album Schoolboys in Disgrace de 1975 est sous-estimé et qu‘il semble inspiré.

« Vous avez tout à fait raison. C‘était une période où je me sentais bien – je produisais et j‘étais ingénieur du son à l‘époque. Je me suis senti inspiré. Et si je me sens bien, je joue bien. Ray et moi, nous formions une équipe bien assortie avec les compétences d‘écriture de Ray et mon écriture et mon jeu avec le cœur. »

Quelles sont ses chansons préférées de tous les temps des Kinks et de Dave Davies ?

« Oh, il y en a tellement. Shangri-La est l‘une d‘entre elles, ainsi que Dead End Street et Waterloo Sunset. Parmi mes propres chansons, j‘ai toujours aimé Visionary Dreamer. » [extrait du premier album solo de Davies, ndlr.]. En 1967, Dave a également eu un grand succès des Kinks avec Death of a Clown.

Nouvel album et DVD
Au cours de cette carrière solo, Dave s‘est de plus en plus intéressé aux questions spirituelles. À l‘âge de 63 ans, après avoir été victime d‘un accident vasculaire cérébral en 2004, il est maintenant de retour et sort un nouvel album, un travail en collaboration avec son fils Russ Davies (du groupe Cinnamon Chasers), intitulé The Aschere Project: Two Worlds.

« C‘est essentiellement une histoire d‘amour », explique Dave. « Une histoire d‘amour digne de science-fiction sur deux âmes, sur l‘existence multidimensionnelle entre un homme et une femme, et sur l‘accès à la spiritualité et à une compréhension plus profonde de l‘humanité. Casser les codes. Deux âmes attirées l‘une vers l‘autre à travers la galaxie. L‘histoire est enracinée dans d‘anciens mythes de Perse et de l‘est de l‘Inde, puis lui et son fils y ont placé « quelque chose de nouveau » », comme le dit Dave.

La musique est sphérique et onirique, tout en restant très mélodique. Et le CD est accompagné d‘un livret de 8 pages racontant l‘histoire avec la musique. Dave aime beaucoup les bandes sonores reflétant le monde intérieur de nos jours et a de grands espoirs pour ce projet, qu‘il prévoit de transformer en comédie musicale et éventuellement en film à l‘avenir. Il a également récemment sorti le DVD Mystical Journey, un documentaire sur sa vie dans la musique et la spiritualité.

Le début d‘un nouveau monde
Nous arrivons à la fin de l‘interview. Dave a l‘air frais et reste assez optimiste en ce qui concerne l‘avenir :

« Nous n‘en sommes qu‘au début d‘une nouvelle compréhension et d‘une nouvelle communication. Il suffit de penser à Internet. Maintenant, je peux parler quand je veux à des personnes qui partagent les mêmes idées. C‘est fascinant aujourd‘hui ; il y a tellement de sources d‘information. C‘est différent aujourd‘hui... Nous faisons partie du changement en cours. »

« La spiritualité et les questions spirituelles traversent tout. Une chanson comme She Love You – son fondement est spirituel », dit Dave, qui n‘a pas peur de ce que l‘avenir lui réserve.

« Ce qui me fait peur, c‘est le fanatisme. Je ne crois pas à la fin du monde. Ce n‘est qu‘une excuse. Si c‘est la fin de toute façon, alors pourquoi faire quoi que ce soit ? D‘un autre côté, quand nous avons peur, c‘est là que nous apprenons et nous développons vraiment », explique Dave, qui définit la spiritualité comme une énergie derrière toutes les choses, les pensées et les esprits. Un monde intérieur puissant et non visuel, conclut Dave au téléphone.

Probablement le même monde qui a contribué à créer l‘histoire du rock du monde moderne dont il faisait partie pendant la British Invasion, le Swinging London et le Summer of Love. Grâce à Dave et aux Kinks, ça a été un long voyage. Living on a Thin Line on a Sunny Afternoon.

En savoir plus sur www.davedavies.com and www.kindakinks.net.

- Rune H. Jensen, rhj@dali.dk.