Apprécier la musique comme un repas très raffiné
« J‘ai toujours eu une passion pour les bons enregistrements sonores naturels car ils permettent aux instruments de montrer leurs qualités. J‘apprécie mes CD préférés, anciens et récents, de la même manière que l‘on savoure un repas très raffiné », explique Boris de Larochelambert.

« Il en va de même pour les haut-parleurs et les écouteurs, bien sûr. Il est crucial pour moi de sentir qu‘aucune fréquence particulière n‘est amplifiée. Que le son soit aussi riche et détaillé que possible », poursuit-il.

Nous sommes à Duisbourg, en Allemagne, à l‘automne 2013.
Un train se dirige vers la France très tôt le matin. Alors que le soleil se lève doucement dans la campagne allemande, Boris de Larochelambert passe un moment de détente et de paix après un concert intense où il a interprété des œuvres différentes de Buxtehude à Liszt. Il prend le temps de partager avec nous son point de vue sur le son, la musique classique et rythmique, l‘acoustique et le bon son.

Dans une interview précédente, nous avons entendu dire que le compositeur le plus difficile à interpréter est Bach. Et Boris de Larochelambert, de l‘ensemble classique français Trio Chausson, apporte une réponse familière, bien qu‘il ne mentionne pas spécifiquement Bach, mais en soulevant la question à un niveau plus général :

« Les plus grands compositeurs sont toujours les plus difficiles à jouer, car leur langue exige vraiment que vous connaissiez leur parcours, leurs influences culturelles et comment ils ont transformé tout cela en une œuvre parfaitement façonnée et personnelle. Je pense à Beethoven et à Brahms, bien sûr », dit Boris de Larochelambert.

C‘est un choix difficile pour lui, car « nous aimons presque toutes les musiques ». Mais s‘il devait choisir quelques compositeurs préférés à interpréter, ce seraient des géants tels que Haydn, Beethoven, Brahms, Chausson – bien sûr – et Ravel. Parce qu‘ils réussissent à combiner des structures très élaborées et la plus haute inspiration.

Vous avez besoin de toute l‘adrénaline que vous pouvez obtenir !
« Les compositeurs contemporains représentent aussi un défi. Dusapin, par exemple, a écrit un trio immensément complexe et rapide qui est aussi un vrai plaisir à jouer, car il faut toute l‘adrénaline possible pour aller jusqu‘au bout ! D‘autres trios sont tellement riches émotionnellement qu‘il vaut mieux ne pas les jouer trop souvent, juste pour faire le plein d‘émotions, comme Chausson », poursuit-il.

Philippe Talec (violon), Antoine Landowsi (violoncelle) et Boris de Larochelambert (piano) se sont rencontrés au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris et ont créé Trio Chausson en 2001... et ils jouent ensemble depuis lors.

Selon Boris, les musiciens qu‘ils ont rencontrés au cours de leurs voyages ont été une véritable source d‘inspiration pour eux, en particulier tout ce qu‘ils ont ressenti et appris en Allemagne et en Autriche, car une grande partie de leur répertoire provient de là-bas.

Beethoven et Bartok sont modernes
Dans leurs concerts, Trio Chausson interprète également de la musique moderne et rythmée, faisant la transition entre le jazz/pop et la musique classique en trio. C‘est toujours une expérience amusante pour le trio, car ils aiment tous les trois jouer du rock ou du jazz (« très modestement », comme ils disent) pour eux-mêmes.

Selon Boris de Larochelambert, l‘improvisation est parfois un bon moyen de commencer une répétition, car « elle nous connecte instantanément ». Ils sont aussi inspirés par des artistes contemporains ou rythmiques :

« En fait, il est difficile de ne pas l‘être, car on trouve des aspects rythmiques très « groovy » dans la musique de Beethoven, par exemple. Ou Bartok encore plus. Il est important dans notre travail de ressentir ces aspects rythmiques comme un précurseur de ce qui est à venir. Fondamentalement, l‘énergie rythmique a une signification différente, et d‘autres paramètres peuvent devenir plus importants, tels que l‘harmonie et le temps dramatique.

Boîtes à chaussures et églises
Comme nous l‘avons mentionné, Boris de Larochelambert trouve un grand plaisir dans les bons enregistrements sonores et leur capacité à transformer l‘énergie électrique en fréquences exquises et en une acoustique naturelle, riche et détaillée. Selon lui, un mauvais enregistrement sonore peut déformer ou étouffer une interprétation. Naturellement, l‘acoustique est un élément très important pour le trio classique, que ce soit sur les enregistrements ou sur scène :

« C‘est pour nous une question d‘équilibre. Une réverbération légère est très agréable, c‘est pourquoi les meilleures salles pour nous sont celles en bois (par exemple la salle de concert Kuhmo en Finlande) ou en forme de « boîte à chaussures », comme la Musikverein Brahms Saal de Vienne, qui n‘apportent pas d‘écho mais ne sonnent pas sec », explique Boris.

« Elles nous permettent de jouer sans modifier l‘équilibre, comme nous le ferions à la maison. Les églises avec trop de réverbération (parfois 6-7 secondes !) sont assez difficiles car elles obligent à changer de tempo et d'articulation, donnent peu de silences pour de gros changements de dynamique, etc. Mais elles sont assez rares et un concert dans une glise est généralement très agréable. pour nous", dit-il.

Musique classique 2013
Les conditions pour être un groupe de musique classique dans l‘industrie musicale en 2013 sont complexes :

« La situation est différente selon que vous êtes un trio avec piano, un quatuor ou un pianiste soliste. Nous avons la chance d‘avoir un répertoire qui nous est propre, environ 80 pièces aujourd‘hui, qui reflète en quelque sorte nos personnalités (les transcriptions notamment) », nous confie le pianiste.

Enregistrements de Haydn à venir
Le Trio Chausson a été très occupé. Depuis la dernière Folle Journée de Nantes et la création du Triple Concerto de Chausson (une belle transcription du concerto écrit pour eux par Matthieu Lamboley), le trio a eu plusieurs projets de triples concertos – par exemple 4 fois Beethoven en Allemagne en juin, 4 fois Chausson à Paris, Clermont, Rouen, etc.

« Cette perspective nous enthousiasme. Travailler sur une longue période avec un merveilleux chef d‘orchestre tel que Robert Fores l‘est aussi. Et en ce moment, nous sommes également en train de préparer un enregistrement de Haydn après des années de concerts et d‘expérimentation. »

L‘amour véritable et professionnel pour la musique est évident lorsque l‘on parle à Boris, alors qu‘il conclut avec enthousiasme l‘interview du train allemand :

« L‘ornementation et les cadences sont incroyablement libres et stimulantes à improviser ! »

En savoir plus sur le Trio Chausson sur www.triochausson.com.

- Rune H. Jensen, rhj@dali.dk